29ème FESTIVAL DES NOUVEAUX TALENTS ET INVITES : PROGRAMMATION
VENDREDI 16 AOÛT
Lauréats du Prix des Abonnés de l’Édition 2018
Stéphanie MORALY, violon
Romain DAVID, piano
« A la classe de Maître Fauré »
- Sonate posthume de RAVEL
- Sonate d’AUBERT
- 1ère sonate de FAURÉ
Stéphanie Moraly et Romain David forment un duo depuis plus de dix ans. Passionnés de sonate, ils donnent de nombreux récitals et défendent avec ardeur la musique française d’hier et d’aujourd’hui. Tous deux Premier Prix du Conservatoire de Paris et lauréats de concours internationaux, leurs concerts rassemblent les amoureux de la sonate française. En août 2018, ils remportent le Prix des Abonnés du Festival de musique de chambre de Villers s/mer pour leur récital consacré à Fauré, Koechlin et Debussy. Parallèlement, Stéphanie et Romain sont respectivement 1er violon et pianiste du Quintette Syntonia, unique quintette avec piano constitué en France. Les enregistrements de Syntonia, au disque et à la radio, sont aujourd’hui considérés comme des références (Franck, Schumann, Greif, Dvorak, Suk…).
SAMEDI 17 AOÛT
Ye-Eun Choi, Violoniste coréenne
Dmitry SHISHKIN, Pianiste russe
Ye-Eun Choi se distingue par une sonorité unique; un timbre riche et chaleureux doté d'un son très sensible et d'un enthousiasme dynamique.
Une combinaison rare à trouver. Ye-Eun Choi est unique - en tant que soliste et musicienne de chambre.
Son jeu coloré et expressif, son lyrisme et sa virtuosité impressionnante sont célébrés par la presse internationale.
Dmitry Shishkin est un pianiste et compositeur russe.
Il a gagné le 1er prix au 73eme Concours de Genève en novembre 2018 en jouant avec l’Orchestre de la Suisse Romande.
Il est acclamé par la presse internationale, qui souligne son approche créative de la musique, sa singularité et ses brillantes compétences en piano :
« L’excellence, tout comme la gaieté sont présents dans le jeu de Shishkin. »
DIMANCHE 18 AOÛT
Duo b!z’art, 4 mains au piano
Geoffrey BAPTISTE
André ROE
"Bons baisers de Russie"
- Dans les Steppes de l'Asie Centrale de BORODINE
- Casse-Noisette de TCHAIKOVSKY
- 3 pièces faciles pour piano à 4 mains de STRAVINSKY
- Suite opus 11 de RACHMANINOV
Jouant du piano à 4 mains, nous utilisons 20 doigts de 2 musiciens partageant les 88 touches d’un piano. C'est un spectacle très spécial, où les mains se mêlent sur le clavier avec virtuosité. Cet ensemble fournit un répertoire très unique. Parfois, l'instrument peut être intime, comme une musique de salon, parfois symphonique imitant l'orchestre. De plus, nous nous retrouvons face au piano, communiquant ensemble, invitant le public à partager ce moment privilégié. La sincérité, l'énergie et l'amour de la musique sont au centre de nos recherches en cours.
Geoffrey Baptiste est, depuis 2006, pianiste et célesta attitré de l’Orchestre Philharmonique Roayl de Liège, au sein duquel il a donné plus de 100 concerts. Il collabore également avec l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg et la Philharmonie Zuidnederland. En Janvier 2010, il a joué la Fantaisie sur des airs polonais de F.Chopin, accompagné par l’Orchestre Philharmonique de Liège sous la direction de François-Xavier Roth.
D'origine belge et britannique, André Roé est diplômé des Conservatoires Royaux de Liège et de Bruxelles (classe de E. Moguilevsky), du Koninklijk Conservatorium Brussel et de l'Ecole Normale de Musique de Paris « Alfred Cortot » (classe de S. Markarov). Il est lauréat de nombreux concours pour jeunes talents en Belgique, France et Italie et a notamment obtenu en 2006 le Prix Pelemans décerné par l'Union des Compositeurs Belges pour sa contribution significative à la diffusion du répertoire national.
LUNDI 19 AOÛT
MNM Trio, 6 mains au piano
Myriam AYARI
Nicolas COLINET
Matthieu NORMAND
Réunis par le désir d’explorer le piano sous un jour nouveau, c’est en 2012 que Myriam Ayari, Nicolas Collinet et Matthieu Normand fondent le trio de pianistes à 6 mains "MNM". Joués intégralement à 6 mains sur un piano et soutenus par une mise en scène souriante, leurs concerts-spectacles exploitent à la fois un répertoire méconnu de pièces composées pour cette formation très rare, mais aussi une palette de transcriptions, parfois arrangées par le trio. Avec l’envie de réinventer le piano en « orchestre de poche », leurs choix se portent sur la musique symphonique, mais aussi l’opéra. MNM Trio propose également des pièces rares du répertoire contemporain et s’accorde volontiers une escapade vers le Jazz ou le Tango. Lauréat du prix Horlait-Dapsens et de l’octave de la musique 2018, l’ensemble se produit régulièrement en Belgique (Festival de la ville de Bruxelles, Festival de Wallonie, Théâtre Marni, Salle Flagey, Festival Propulse, Festival Musiq’3…) et à l’étranger (France, Allemagne, Thaïlande, Arabie Saoudite, Congo, Gabon..).
MARDI 20 AOÛT
Trio violon, violoncelle et Piano
Hrachya AVANESYAN
Sevak AVANESYAN
Lily MAISKY
Trio arménien de BABADJANYAN
Trio numéro 2 de CHOSTAKOVITCH
Hrachya Avanesyan est considéré comme lʼun des artistes les plus inspirés de sa génération. En Avril 2006, encore adolescent, il remporte le premier prix au Concours Yehudi Menuhin. En 2008, son talent est reconnu une fois de plus dans le monde de la musique lorsquʼil gagne le prestigieux Concours Carl Nielsen au Danemark. Né en Arménie en 1986, Hrachya Avanesyan déménagé en Belgique avec sa famille à lʼâge de 16 ans ; il y est maintenant bien établi. De 2003 à 2008, il a étudié au Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe dʼIgor Oistrakh, le fils et lʼélève du légendaire David Oistrakh. En septembre 2006, il se perfectionne à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth avec Augustin Dumay.
Des qualificatifs qui forcent le respect accompagnent le parcours musical de Sevak Avanesyan : « musicien d’une extraordinaire virtuosité, porteur d’un remarquable éventail de capacités sonores » (Bernard Greenhouse); « sans aucun doute l’un des musiciens les plus doués de sa génération » (Janos Starker). Le violoncelliste arménien Sevak Avanesyan a occupé le poste de violoncelliste solo de l'Orchestre National de Belgique, et officie comme membre régulier du jury des concours de musique d'Ysaye, du Triomphe de l'Art et de l'UGAB.
Née à Paris en 1987, c’est à Bruxelles que Lily Maisky a grandi. Elle a commencé le piano à l’âge de quatre ans avec Lyl Tiempo et continua ses études auprès de Hagit Kerbel, Ilana Davids et Alan Weiss. Lily a brillamment poursuivi ses études à la “Purcell School of Music” de 2001 à 2005 où elle a étudié également le jazz. Elle a enrichi son parcours en suivant les Master Classes et conseils de grands artistes de renom tels Martha Argerich, Dmitri Bashkirov, Joseph Kalichstein, Evgeny Mogilevsky, Pavel Gililov et Vitali Margulis pour n’en citer que quelques uns.
MERCREDI 21 AOÛT
Pianiste-Solo de Corée du Sud
Junhee KIM en récital
Pianiste sud-coréen né en 1990, Junhee Kim commence le piano à l’âge de 5 ans. Lauréat de nombreux concours nationaux, le jeune prodige commence à se produire en public dès l’âge de 14 ans avec l’Orchestre Philharmonique de Séoul. C’est le Concours International Long-Thibaud en 2007 où il gagne le 2e grand-prix et les 3 prix spéciaux à l’âge de 17 ans qui le propulse sur la scène internationale. “Avec sa remarquable capacité de concentration, ce jeune de 17 ans possède déjà un niveau d’un grand professionnel”, disait de lui Aldo Ciccolini, président du jury. Junhee Kim a reçu de nombreuses récompenses au cours de ces dernières années parmi lesquelles le 1er prix du Concours International de Vladimir Horowitz (Kiev 2017) , le 1er prix du Concours International pour Piano de Massarosa (Italie, 2013) et le 1er prix du Young Concert Artists European Auditions (Leipzig 2015).
JEUDI 22 AOÛT
2 concerts par le Ciné-Trio dans la salle de Cinéma
Avec une présentation par Claude LELOUCH
18h : Musiques de dessins animés, long-métrages d’animation
21h : Tour du monde en musiques de films…
Le CINÉ-TRIO est d’abord le fruit d’une amitié entre trois musiciens diplômés la même année du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris : Philippe Barbey-Lallia, Cyril Baleton et Timothée Oudinot. Leur passion commune pour la musique de film les a incités à créer cet ensemble alors qu’ils étaient encore étudiants. Depuis, le CINÉ-TRIO compte à son répertoire près de 350 arrangements inédits de thèmes parmi les plus célèbres composés pour le cinéma, allant des films des années trente à nos jours.
